Teatro musical e identidades colectivas en territorio hispano y luso (1750-1814): perspectivas desde lo gallego [Volumen 1] (2024)

2023, Universidade de Santiago de Compostela (Programa de Doctorado en Historia, Geografía e Historia del Arte)

Desde mediados del siglo XVIII hasta inicios del XIX, el teatro (incluido el musical) constituyó un fenómeno de masas, convirtiéndose para muchos ilustrados en una valiosa herramienta de moldeamiento social. Esta concepción propició en territorio hispano y luso una serie de controversias éticas y estéticas sobre la escena y su música, las cuales tuvieron lugar en diferentes ámbitos: político, religioso, administrativo y propiamente teatral. Paralelamente a lo anterior, se establecieron en las sociedades ibéricas símbolos identitarios de lo que ya entonces algunos denominaban “naciones”. La presente tesis se centra en la interrelación de estos sucesos escénicos e identitarios, prestando especial atención al papel ambivalente que lo gallego ocupó en tal contexto. Para lograrlo, se analizan desde una perspectiva interdisciplinar y etnosimbolista algunos géneros como la tonadilla madrileña o el entremés lisboeta, además de la propia actividad escénica que entonces se desarrolló en el noroeste peninsular ibérico. Con este fin, fueron consultadas fuentes primarias conservadas en más de 35 archivos y bibliotecas de ciudades como Madrid, Lisboa, Coímbra, Porto, Santiago de Compostela o A Coruña, entre otras. A partir de la investigación realizada, se concluye que el teatro musical no solamente reflejó variadas identidades colectivas a finales del Antiguo Régimen, sino que también influyó en la conformación de las mismas. Ello refuta las numerosas teorías que, desde el paradigma modernista, niegan asuntos protonacionales anteriores a la Contemporaneidad.

Teatro musical e identidades colectivas en territorio hispano y luso (1750-1814): perspectivas desde lo gallego

Revista de Musicología, 2024

Resumen de la tesis doctoral elaborada por Javier Gándara Feijóo bajo la dirección de Montserrat Capelán Fernández en la Universidade de Santiago de Compostela. El texto publicado en Revista de Musicología consta de los apartados "Introducción: perfilando un tema poliédrico", "Afirmaciones e interrogaciones: sobre objetivos e hipótesis", "Formas de mirar al pasado: metodologías, herramientas y fuentes", "Más allá de un esqueleto: estructura" y "Conclusiones: trasvases culturales y temporales". Asimismo, se incluye un índice abreviado del trabajo doctoral.

Teatro musical e identidades colectivas en territorio hispano y luso (1750-1814): perspectivas desde lo gallego [Volumen 2]

Universidade de Santiago de Compostela (Programa de Doctorado en Historia, Geografía e Historia del Arte), 2023

Desde mediados del siglo XVIII hasta inicios del XIX, el teatro (incluido el musical) constituyó un fenómeno de masas, convirtiéndose para muchos ilustrados en una valiosa herramienta de moldeamiento social. Esta concepción propició en territorio hispano y luso una serie de controversias éticas y estéticas sobre la escena y su música, las cuales tuvieron lugar en diferentes ámbitos: político, religioso, administrativo y propiamente teatral. Paralelamente a lo anterior, se establecieron en las sociedades ibéricas símbolos identitarios de lo que ya entonces algunos denominaban “naciones”. La presente tesis se centra en la interrelación de estos sucesos escénicos e identitarios, prestando especial atención al papel ambivalente que lo gallego ocupó en tal contexto. Para lograrlo, se analizan desde una perspectiva interdisciplinar y etnosimbolista algunos géneros como la tonadilla madrileña o el entremés lisboeta, además de la propia actividad escénica que entonces se desarrolló en el noroeste peninsular ibérico. Con este fin, fueron consultadas fuentes primarias conservadas en más de 35 archivos y bibliotecas de ciudades como Madrid, Lisboa, Coímbra, Porto, Santiago de Compostela o A Coruña, entre otras. A partir de la investigación realizada, se concluye que el teatro musical no solamente reflejó variadas identidades colectivas a finales del Antiguo Régimen, sino que también influyó en la conformación de las mismas. Ello refuta las numerosas teorías que, desde el paradigma modernista, niegan asuntos protonacionales anteriores a la Contemporaneidad.

Teatro y música en España (siglo XVIII). Actas del Simposio Internacional Salamanca 1994

ÍNDICE Introducción. Problemas, métodos y perspectivas FERNANDO R. DE LA FLOR: El canto catárquico: el teatro músico como utopía de la obra de arte total en la ilustración española JUAN JOSÉ CARRERAS: Entre la zarzuela y la ópera de corte: representaciones cortesanas en el Buen Retiro entre 1720 y 1724 REINHARD STROHM: Francesco Corselli’s Operas for Madrid RAINER KLEINERTZ: La zarzuela del siglo XVIII entre ópera y comedia. Dos aspectos de un género musical (1730–1750) CÉSAR REAL RAMOS y LUIS ALCALDE CUEVAS: La tonadilla: un capítulo de la historia del espectáculo del siglo XVIII DÁMASO GARCÍA FRAILE: Un drama heroico en verso castellano: «Glaura y Cariolano», de Joseph Lidón, representado en Madrid, en el tercer centenario del descubrimiento de América MANUEL CARLOS DE BRITO: Ópera e teatro musical em Portugal no século XVIII: uma perspectiva ibérica Comunicaciones: CRISTINA BEDERA: Una adaptación española (1778) de «Achille in Sciro» PAULINO CAPDEPÓN VERDÚ: La capilla musical del Monasterio de la Encarnación THOMAS SCHMITT: El problema del ‹estilo español› en la música instrumental española ÁLVARO TORRENTE: «La armonía en lo insensible y Eneas en Italia», una ‹zarzuela casera› de Diego Torres Villarroel y Juan Martín

El mestizaje ilustrado: influencias francesas e italianas en el teatro musical madrileño (1760-1780)

2009

Teatro patriótico y nacionalismo en España: 1859-1900

2010

"La correspondencia de los Bufos (1871): Ideología de un teatro divertido en una España en transformación”, en Revista de Musicología, Sociedad Española de Musicología, vol. XXXI (2008), nº 1, pp. 125-149

EL TEATRO COLISEO Y LA CAPILLA DE MÚSICA DE LA CATEDRAL: TENSIÓN Y SINERGIA EN LOS ESPACIOS DEL OCIO DE DURANGO (1800-1802)

ESCRIPTA-REVISTA DE HISTORIA DE LA FACULTAD DE HISTORIA DE LA UAS, 2019

RESUMEN Este artículo considera en una unicidad el surgimiento de dos espacios del ocio en Durango, capital de la Nueva Vizcaya, entre 1800 y 1802: el Teatro Coliseo y la capilla de música de la catedral. La discusión se apoya en los discursos contenidos en fuentes de archivo inéditas y estudia las relaciones de significados de la creación de esos dos espacios que representaron la élite civil y eclesiástica según actitudes modernas y tradicionales. De ese modo se evidencia que teatro y capilla tuvieron relaciones de tensión y al mismo tiempo de sinergia. Se concluye que, a partir de su creación, los dos espacios colaboraron en una reescritura del área urbana de la capital según efectos históricos que perduran hasta la actualidad. ABSTRACT The aim of this article is to consider in a unicity the rising of two spaces for leisure in Durango, Capital of Nueva Vizcaya from 1800 to 1802: the Teatro Coliseo and the music chapel of the cathedral. Supported in the contents of unpublished historical sources, the discussion focuses on the meaning of relations about the creation of those spaces given by the clerical and bourgeoisie elite. This will show that theatre and music chapel occupied contrast and synergetic relations. The article concludes that, since their creations, both spaces assisted in a new urban writing according to historical effects that endure until present day.

EL UNIVERSO DE LA TEATRALIDAD CONVENTUAL EN NUEVA ESPAÑA, SIGLOS XVII-XIX

2022

La construcción del Teatro Español de Chivilcoy (1885-1888). Acción colectiva, integración y sociabilidad

Revista Paginas

El trabajo realiza un análisis en torno al proyecto de construcción del denominado Teatro-Circo que la Sociedad Española de Chivilcoy emprendió entre los años 1885 y 1888. Para ello, primero se examina el financiamiento de la obra y la valoración que desde los sectores de la elite local se tuvo sobre la misma. Se pretende demostrar que la construcción del teatro fue impulsada gracias a la cooperación establecida entre la asociación y cierto sector de la sociedad local, y cuyo objetivo en común se centró en fomentar la creación de un nuevo ámbito de sociabilidad compartida. En segundo lugar, el trabajo se concentra en el evento de inauguración del teatro analizando una serie de discursos que fueron pronunciados y a partir de los cuales se busca discriminar diferentes nociones identitarias que subyacen en los mismos y otorgaron distintas valoraciones al proyecto.

Una nota sobre la polémica del teatro en el siglo XVIII: El manifiesto por los teatros españoles y sus actores, de Manuel García de Villanueva

Anuario de estudios filológicos, 1992